Un cortometraje concebido en Rosario fue llevado a Qatar para participar del Festival de Cine de Doha, en lo que fue un hito para los proyectos audiovisuales locales.

Se trata de “Eco y reverberancia”, dirigido y guionado por la realizadora rosarina Fernanda Taleb. La historia, basada en el cuento homónimo de Alisa Lein, aborda el punto de vista de Inés, una estudiante que le escribe una carta a su hermano y está decidida a enfrentarse a un vecino abusivo.

Producto de la visión de la directora, quien fue estudiante de comunicación social en la Universidad Nacional de Rosario (UNR), la ficción fue grabada en septiembre de 2023 en La Siberia con un equipo y elenco local, bajo la producción de Roxana Bordione. 

Esto fue posible meses después de que el proyecto gane Espacio Santafesino, un programa de estímulo a la producción cultural del Ministerio de Cultura de Santa Fe, junto con el concurso de Historias Breves del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).

Luego de su paso por el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata en diciembre de 2024, “Eco y reververancia” fue convocado para participar del Festival Internacional de Cine de Doha, que en esta edición contó con invitaciones a producciones de Argentina y Chile.

El contingente albiceleste, encabezado por Taleb, llegó a suelo asiático y se hizo presente en el Museo de Arte Islámico, recinto en el que se realizó la proyección del corto rosarino. Con presencia de exponentes de diversas partes del mundo, la cineasta brindó un discurso acompañada de su equipo.

El próximo 3 de julio a las 18.30 h quedará inaugurada una nueva muestra de arte en el espacio Multicultural de San Cristóbal Seguros . Esta vez será el turno de AGUJEROS NEGROS, Pinturas y cerámicas del artista rosarino Marcelo Villegas. Con la curaduría de Guillermo Fantoni permanecerá exhibida hasta el 18 de septiembre y con entrada libre y gratuita.

Marcelo Villegas nació en Rosario, en 1965. En 1995 obtuvo una Beca de Estudio y Perfeccionamiento en Pintura, y en 1997 una Beca del Ministerio de Cultura y Educación de Holanda para trabajar en el European Ceramic Work Center de Hertogenbosch donde, en el transcurso de ese mismo año, expuso los resultados de la estadía en una muestra titulada Intersticial Suite.

Su obra integra las colecciones del Museo Castagnino+macro, la Asociación de Intercambio Cultural Argentino Norteamericana, la Fundación Cultural Teatro “El Círculo” de Rosario, la Fundación Telefónica de Argentina de Buenos Aires y el Museo Antropológico de Arte Contemporáneo de Guayaquil, en Ecuador ; también se encuentra representada en colecciones privadas de Lyon, Francia; de Madrid, España; de Santiago de Chile; de Zúrich, Suiza; de Shanghái, China.

Villegas ha desarrollado una propuesta estética y una forma de trabajo que lo han posicionado como un artista representante de la abstracción contemporánea.

El Espacio Multicultural Fundación San Cristóbal ofrece muestras de arte abierto a la comunidad. Ubicado en Italia 646 (Rosario) puede visitarse de lunes a viernes de 11 a 19 h. Gestor Espacio Multicultural: Alfredo Cherara

Elena Roger volvió a los escenarios con “Mina… che cosa sei?!?”, un espectáculo que se estrenó originalmente en 2003 y regresa a los teatros más de 20 años después. Con la misma banda en vivo, el mismo equipo creativo y la compañía de Diego Reinhold, este espectáculo pasó en marzo por Rosario y continúa su gira por el país.

En una entrevista con Érica Fonatana para el programa “Solo un momento”, que se emite de lunes a sábados de 10 a 13 por Mitre Rosario y Mitre Mar del Plata, la artista expresó: “Después de 20 años de haber hecho este espectáculo me preguntaba si iba a poder ponerme esos tacos y subir las escaleras”.

Junto a Reinhold y Gaby Goldman, director musical, traen la propuesta de un viaje emocional por el repertorio de Mina Mazzini, reconocida cantante italiana. Con el humor y la potencia de una voz que atravesó generaciones pasarán pronto por Mar del Plata, Zárate, Santa Fe, Paraná y más puntos del país.

“Estoy bien y en forma, en algunas cosas mucho mejor”, detalló Roger durante la nota, y recordó que armaron este espectáculo cuando tenían “casi 30 años”. Al respecto, confesó: “Lo que pasó con esta obra fue algo muy inusual. Era la primera vez que lo hacíamos y desarrollamos el guión hablando entre nosotros”.

“En la comedia musical la interpretación es lo que prima. No es solamente cantar rítimicamente y afinar las canciones, sino realmente vivirlas y cantarlas como una actriz habita un texto o un monólogo”, remarcó.

La destacada cantante y actriz sostuvo que “nunca salen todas las funciones iguales, pero no es una obra entera de improvisación”, aunque aclaró que “se modifican cosas y viven el momento”.

“Es una obra para sentarse y dejarse llevar por el arte. Dejar de lado la intelectualidad y poner en juego las emociones”, concluyó Roger al invitar al público a disfrutar de la histórica presentación que encabeza junto a Reinhold.

El Teatro El Círculo inaugura el Ciclo de Artes Visuales 2024 con la esperada muestra de la reconocida artista rosarina Carolina Raquel Antich. 

Tras tres décadas de trayectoria en Italia, Antich vuelve a su ciudad natal para presentar “Ensayo”, una colección que combina pinturas, dibujos y esculturas en porcelana, explorando la conexión entre la música, el espacio y el teatro. La muestra será inaugurada el miércoles 27 de noviembre a las 19:00, en el marco de la conmemoración de los 120 años del Teatro El Círculo.

Antich ofrece una reflexión profunda sobre el teatro y la condición humana a través de piezas que exploran la fragilidad de nuestra existencia. Nacida en la ciudad, la artista estudió en la Universidad Nacional de Rosario y desarrolló su carrera artística en Venecia, donde se posicionó en el circuito internacional. Ha expuesto en diversas galerías y ferias, incluyendo colaboraciones con la galería María Casado en Buenos Aires y la participación en la MicroFeria de Rosario.

La muestra, auspiciada por el Consulado Italiano en Rosario, propone un recorrido multisensorial que trasciende lo visual. Con “Ensayo”, Antich invita a los espectadores a conectar con la historia del teatro, la música y las emociones que hacen del arte una experiencia humana única. Y quedará expuesta hasta el 21 de febrero.

La nueva obra artística que decorará los Silos Davis inició este sábado con la revelación del autor, el reconocido muralista nacional Martín Ron. Se trata del proyecto sucesor del fallido “Paint's not Dead”, propuesta que terminó en polémica con árboles y veredas cubiertos de rosa.

El encargado de llevar adelante la propuesta contará con el auspicio de siete firmas de la ciudad que financiarán la pintura y la infraestructura necesaria para cubrir la estructura ubicada junto al río Paraná en Avenida de la Costa al 2500.

Antes de comenzar oficialmente con el desarrollo de la obra, Ron realizó una primera intervención en los silos este sábado. El artista oriundo de Buenos Aires pintó la frase “Hola mamá!” sobre el Macro, una marca personal que luego será cubierta por el diseño final.

La flamante iniciativa llega después de pasar página del incidente con el proyecto “Paint's not Dead” de los artistas Florencia Meucci y Manuel Cucurell. La dupla fue la ganadora de un concurso impulsado Secretarías de Planeamiento y de Cultura y Educación del municipio que le dio la oportunidad de intervenir el punto céntrico de la ciudad.

La obra consistía en deslizar pintura rosa desde la parte superior de los silos a través de un mecanismo para que queden cubiertos bajo una técnica de goteo llamada “dripping”. Sin embargo, durante el proceso, el viento truncó los planes de los creadores de la intervención y derramó el material en veredas y árboles aledaños, provocando críticas de la ciudadanía en redes sociales.

Semanas más tarde, Meucci y Cucurell reconocieron su parte de la responsabilidad a través de un video en redes sociales y exigieron seguir adelante con “Paint's not Dead”, haciendo valer su derecho por ser los ganadores del concurso. Sin embargo, las autoridades cambiaron de planes y le encomendaron la acción a Martín Ron.

La polémica por la intervención de los silos del Museo de Arte Contemporáneo de Rosario (Macro), que terminó con los árboles y veredas aledaños teñidos de rosa por el viento, continúa sin definirse y los autores de la iniciativa expusieron su posición tras lo ocurrido. 

Florencia Meucci, responsable de la performance “Paint is not Dead” junto a Manuel Cucurell, brindó declaraciones al respecto en el programa Camino a Casa de Radio Mitre Rosario (FM 96.5), conducido por Juan Pablo Villa y Florencia Scofano. 

En primer lugar, la artista ganadora de un concurso que le otorgó la posibilidad de intervenir la estructura explicó que el domingo 28 de julio habían probado el mecanismo y funcionó en óptimas condiciones. Dos días después, se realizó una segunda instancia en donde ocurrió el inconveniente. 

En este sentido, explicó: “Ese día había mucho viento, nosotros avisamos que no eran las condiciones para realizar la acción, tuvimos intercambios, pero al estar el corte de calle pautado la intención era que se realizara”.

“Reconocemos nuestra parte de la responsabilidad porque deberíamos habernos puesto firmes, pero igualmente no estamos buscando culpables, simplemente queremos dejar claro que el dispositivo funciona como fue demostrado”, agregó Meucci.

Por otro lado, en cuestiones técnicas de la performance artística, la cocreadora de la iniciativa explicó que “el momento de la pintura cayendo dura entre 5 y 10 minutos, uno puede realizar un protocolo para tener más control sobre lo que está sucediendo”.

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En relación al diálogo con el municipio luego de la repercusión que generó el episodio, Meucci consideró: “Se fueron dilatando mucho las conversaciones, nos propusieron firmar un convenio diciendo que no funcionaba y poner un seguro de caución en el que nos hacíamos responsables de todo”. 

Además, comentó que estaban dispuestos a conseguir patrocinios para colocar estructuras auxiliares que eviten un episodio similar, pero que el municipio ya tenía una decisión tomada y su propuesta era terminar la obra “en otro lado”.

Por último, la artista mostró su descontento con el manejo de la situación y apuntó: “Ganamos un concurso, hay una cuestión poco democrática incluso, enviaron la resolución de nulidad pero tenemos un plazo para contestar que todavía no finalizó; por eso nos sorprendió que salieron a decir que ya hay una resolución y que hay empresarios que van a aportar dinero. Si hay una disponibilidad de presupuesto ¿Por qué no utilizar esos recursos para finalizar el concurso y no algo que se señala a dedo?”. 

Desde el 19 de septiembre, el fenómeno mundial de arte inflable y tecnología que ya rompió récords de público en Buenos Aires, aterriza en el Predio de la Ex Rural, Rosario, ofreciendo un recorrido inmersivo con diferentes puestas artísticas únicas.

Más de 400.000 personas ya han vivido esta experiencia sin precedentes en nuestro país, inundando las redes sociales con testimonios y contenidos alucinantes. Las entradas se encontrarán a la venta desde el 20 de agosto a través de Ticketek o en boletería del predio.

Tras su exitoso paso por Buenos Aires, Córdoba, Río de Janeiro, San Pablo y Porto Alegre, Blow Up Experience, el fenómeno mundial de arte inflable y tecnología más importante del momento, llega a Rosario. A partir del 19 de septiembre, se podrá visitar en el predio de la Ex Rural, Blvd. Oroño, 2493 Rosario, invitando a adultos y niños a entregarse a una experiencia única.

Combinando iluminación y arte inflable con la implementación de las tecnologías más avanzadas de mapping y realidad virtual, esta experiencia apela a la memoria emotiva de todos sus visitantes a través de elementos claves de la infancia como los globos, las piscinas de pelotas y los inflables. De esta manera, Blow Up se suma a la tendencia mundial del “kidulting”, en la que los adultos se entregan al disfrute de las actividades consideradas “para chicos”, brindando la posibilidad única de sumergirse en las profundidades de aquella diversión más inocente, sin restricción de edad que, según estudios científicos, reporta importantes beneficios para la salud mental.

Blow Up Experience ofrece un recorrido lúdico e interactivo a través de diversas salas con puestas artísticas únicas. En cada uno de sus rincones entrega la oportunidad de generar fotos familiares, incomparables e instagrameables.

Con más de 3.000 metros cuadrados de espejos, medio millón de pelotas, decenas de miles de leds y la última tecnología de mapping, Blow Up Experience marca un hito al traer por primera vez a la Argentina un recorrido inmersivo y multisensorial que fusiona arte y tecnología de manera única.

La exposición, que acaba de cerrar sus puertas en Buenos Aires luego de una espectacular temporada de casi ocho meses con más de 400.000 espectadores y que se desarrolló en simultáneo y con gran éxito en San Pablo, Río de Janeiro, Porto Alegre y Córdoba, continúa proyectando su expansión internacional.

Más información en www.blowup-experience.com

Los ex silos Davis fueron sometidos a una nueva intervención artística y algunos rosarinos elevaron quejas por el estado en el que quedó la zona céntrica junto al río. La fachada de la estructura, donde actualmente se encuentra el Museo Macro de Rosario, comenzó a pintarse de color rosa este fin de semana.

La iniciativa artística, denominada “Paint's not Dead” fue obra de Florencia Inés Meucci y Manuel Cucurell, ganadores de un concurso en 2023. La actividad, que ya se ha realizado en otras ocasiones, fue impulsada por las Secretarías de Planeamiento y de Cultura y Educación del municipio, junto a una empresa de pintura.

El inconveniente que llevó al cuestionamiento de los vecinos se basa en que el material utilizado para cambiar la estética de los silos manchó tanto los árboles como la vereda y parte de la calzada que se encuentra en la parte inferior del edificio. 

Según testigos, la pintura fue vertida desde lo más alto de las torres con mangueras y parte de ella se dispersó por el césped de la base y los alrededores, producto de la caída y el viento.

No son los lapachos en flor, es el viento que se lleva la pintura. El sistema de chorreado que ganó el concurso tiene sus complicaciones al llevarlo a la práctica.Mañana limpiaran todo y se define como sigue la obra pic.twitter.com/BY4jX2XKGf

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El mayor mural del rosarino Lionel Andrés Messi en la ciudad será inaugurado este lunes en Avenida de la Libertad 328, a metros del Monumento Nacional a la Bandera. La obra “De otra galaxia y de mi ciudad” tiene 69 metros y será presentada oficialmente entre las 10 y las 12.

Con la iniciativa de la Secretaría de Cultura y Educación y las manos de los artistas urbanos Jacinto Urteaga, Marlene Zuriaga y Lisandro «Lichi» Urteaga, miembros del grupo Imagina Pintura Mural, la obra culminará este lunes tras más de un mes de trabajo.

Además, la Secretaría de Cultura desplegará para la ocasión un taller artístico destinado a alumnos de la Escuela N.° 92 “Aristóbulo del Valle”, que se desarrollará entre las 10 y las 12 sobre el parque Urquiza. De esta manera, chicos de quinto y sexto grado serán los primeros en ver la obra finalizada.

«De otra galaxia y de mi ciudad» forma parte de la segunda etapa del proyecto “Común Messi”, que tuvo sus inicios en junio de 2021 con otro mural en el barrio La Bajada. En la obra presentada este lunes los artistas trabajaron sobre la medianera del edificio de 24 pisos. Se trata de una superficie de 534 metros cuadrados, en el que se utilizaron aproximadamente 180 litros de pintura.

Distintas instituciones de la ciudad realizaron una intervención artística que relata la cruel quema de los humedales. Se trata de un show de luces en las costas del Paraná para mostrar de manera realista y poner en agenda la tragedia ambiental. El mismo se proyectó desde la costa de la ciudad hacia las islas.

La intervención cuenta con un tema musical interpretado y compuesto especialmente por el reconocido artista Rubén Goldin junto la presencia de la joven cantante Juana Piazza como invitada y editada con imágenes reales de la quema en nuestras islas.

Este sábado las llamas fueron apagadas sólo por la lluvia, pero si no se toman medidas determinantes volverán a prenderse como lo han hecho durante todo el proceso de pandemia. Los focos de incendios en las islas del Delta del Paraná no cesan y ponen en riesgo la salud de toda la ciudadanía, además de destruir el ambiente con daños irreversibles.

El fuego ha destrozado 338.702 hectáreas hasta la fecha, lo que equivale a casi 20 veces la superficie de la ciudad de Rosario. Ante ello, diversas instituciones de la ciudad se unieron para realizar una intervención artística poniendo en agenda el debate sobre la quema indiscriminada.

Como consecuencia de esto se procedió  a filmar un show de luces que se proyectó desde la costa de la ciudad hacia las islas. Esta intervención artística no pudo ser presenciada por el público (debido al cumplimiento de protocolos COVID19), y es por eso que se procedió  a realizar un videoclip para su r viralización en diferentes medios y plataformas de comunicación.

Empresas e Instituciones participantes: Sancor Seguros Municipalidad de Rosario Fundación Bolsa de Comercio Deligio Técnica Aeropro Rosario Don Web Bodegas Borderío

-Foro Deportivo Rosario -Todos a Bordo TV -Unidos producciones

-Prefectura Naval Argentina -Dirección Región Centro -Prefectura de Zona Bajo Paraná -Prefectura Rosario -Centro de Control de Tráfico Rosario

Ficha técnica Tema musical «Hombre sin alma» / Rubén Goldín Voces: Rubén Goldín / Juana Piazza Mezcla y masterización: Daniel Guglielmi Operación y puesta de luces: Pablo Deligio

Post producción, edición y arte de video: sUBestUDIO

Produccion técnica: Nestor Deligio Asesora de temas ambientales: Irene Wais bióloga por la UBA y ecologa por Oregon State Univ. Idea y dideccion general: Cesar Limonta