La Municipalidad de Rosario, a través de la Secretaría de Cultura y Educación, invita a una nueva edición de la "Noche de las Librerías", que se llevará a cabo este viernes 24 de abril de 18 a 23 en la explanada del Centro Cultural Fontanarrosa y en distintos locales del centro y macrocentro.

Durante la jornada, editoriales independientes, librerías de viejo y proyectos virtuales participarán de una feria a cielo abierto frente al Fontanarrosa. Además, el evento contará con música en vivo a cargo de DJs y propuestas culturales para todo público.

Dentro del edificio se podrá recorrer la muestra "Pueden parecer poemas", con obras de Belén Rímini, Catalina Silvetti y Pablo Silvestri. Al mismo tiempo, las librerías adheridas extenderán su horario hasta las 23 y ofrecerán programación especial en cada espacio.

En cuanto a los beneficios, el Banco Municipal de Rosario ofrecerá un 20% de reintegro en compras realizadas ese día, con un tope de $15.000 por cuenta y la posibilidad de pagar en hasta seis cuotas sin interés con tarjetas Visa y Mastercard. Por su parte, el Nuevo Banco de Santa Fe brindará un descuento similar sin tope de reintegro y también con financiación en cuotas.

Entre las librerías y editoriales participantes se encuentran, entre otras, Editorial Fundación Ross, Letras Subterráneas, Rayuela, Mafalda Feria de Libros, Narcóticos Anónimos, Veo Leo, Pequeña Ortiga Editorial, Librería Argonautas y Nabu Libros, Cronopio Libros, Buscalibros Alberdi, Flor de Pétalos Infinita Ediciones, La Llamarada, Arde Libros, Analía Encuadernación Artesanal (Colectivo Encole), Chimuelo Libros, Caroe Literario, Floresta Ediciones, Afrodita, El Caburé Libros, Libros Tomasello, Librería Tobriand, El Pez Volador (calle San Lorenzo), La Chispa, Aprendices, Oliverio Libros, De la Manta Libros, Wiz Libros, Aquilonia Libros, Batilibros, Libreando Libros, Ediciones Alto Viaje, Brava Libros, El Pez Volador (calle Mendoza), Ciudad de las Mujeres, El Pez Volador (calle San Luis), Leo Libros y Revistas, Caute Libros, Libros Macedonio, América Libre y La Baronesa Librería.

Algunas de las propuestasEl Juguete Rabioso - Mendoza 784

A las 20:30: charla 'Sobre la alegría' a cargo de Ángel Fernández.

Desde las 21:30 hasta las 23:00: lecturas de Nacho Benítez, Cielo Van Damme, Ernesto Gallo, Paula Luraschi y Leandro Llul.

Petite Ross - Salta 2250, planta alta

Desde las 20:00: presentación del libro 'El misterioso sendero de la voz' de Luca Sperandio, acompañada por un concierto íntimo del autor (guitarra y voz). En simultáneo, la artista rosarina Brenda Cordi realizará una intervención en vivo pintando señaladores con frases del libro, que serán entregados al público.

El evento contará con barra de tragos y set musical.

Puerto Libro - Corrientes 857

Música en vivo a cargo del trío Ponce - Yunis - Parodi (tango). Intervención de collage poético en vidriera.

A las 22:00: micrófono abierto / karaoke.

Laborde Libros - Zeballos 1460

Lectura de poesía (horario a confirmar, entre las 21:00 y las 22:30) intercalada con piano y voz de músicos invitados.

Exhibición de obras de artistas rosarinas y promociones en copas de vino, vermut y libros.

El Cuco No Existe - Dorrego 842

A las 18:00: 'Relatos con algo más'. Abi Fayolle presenta su función de cuentacuentos para todas las familias

De 19:00 a 20:00: taller de gráfica (collage), con Ire D’Anna; taller de dibujo, con Esteban Tolj; y taller de arte libre para explorar desde el juego.

A las 20:00: muestra del taller de candombe con introducción a la cultura afro-uruguaya y cierre con baile.

A las 20:45: taller de juegos de rol con mesa abierta para principiantes.

El Maltés Libros - Mendoza 1479

Música en vivo en el local.

La Montaña Libros - Zeballos 1479

Desde las 18:00, música en vivo y bebidas a precios populares.

A las 20:00: lecturas de poesía a cargo de Lila Gianeloni, Violeta Vignatti, Virna Scolari y Elian Turlione.

Café del Pasaje Pan - Córdoba 954

De 19:00 a 21:00: presentación del libro 'Los golpistas' (Ediciones RyR).

De 21:00 a 23:00: barra de tragos, feria de libros y Jam de Poesía, con participación de escritoras y escritores de Rosario.

Paradoxa Libros - Mendoza 923

A las 20:00: charla y proyección de 'La(s) crisis económica(s) según el cine argentino'. Presentada por Hernán Aliani y Guillermo Cerana.

Buchin Libros - Entre Ríos 735

A las 18:00: presentación del libro 'El pulso en la piedra' de María Lanese. Conversación y lectura con el poeta Federico Rodríguez.

A las 20:00: música en vivo con el dúo El entenado.

Fantasía Libros - Mendoza 1127

A las 19:00: 'Zamomo y su monstruo'. Lecturas con marionetas y creación de un monstruo colaborativo, a cargo de Eazala María.

Librería Homo Sapiens - Sarmiento 829

Música en vivo y lecturas en el marco del ciclo 'El último lector' (2° encuentro). Participan: Morena García, Rosario Spina, Florencia Manasseri, Juan Pedro Rodenas y Carlos Sacchetti. Música en vivo: Esteban Vázquez. Coordinación: Marcelo Scalona.

La Municipalidad de Rosario anunció que realizarán una serie de actividades en homenaje al histórico ciclo televisivo de ‘Caloi en su tinta’, conducido por Carlos “Caloi” Loiseau, el autor detrás de las tiras de Clemente (al principio protagonizadas por Bartolo el maquinista) y de haber acercado el cine de animación de autor a la población. 

La principal propuesta se desarrollará el sábado 18 de abril a las 20.00, con una función en el Cine Cine Lumière, ubicado en Vélez Sarsfield al 1027. La entrada es gratuita y podrá retirarse en boletería desde 30 minutos antes de que inicie el evento.

Se trata de una actividad que incitará a recordar fragmentos míticos del programa mencionado que se emitió por lo que antes era la Televisión Pública, ATC (Argentina Televisora Color) entre 1990 y 1999, y luego por Canal Á entre 2001 y 2003.

Se prevé que durante la función se muestre material histórico de las primeras temporadas, que configuran un viaje a través de la animación tanto mundial como nacional, entre las que destacan las obras de Jan Švankmajer, Michaela Pavlátová, Bill Plympton, Quirino Cristiani, Luis Bras y Walter Tournier, entre otros.

La directora, cocreadora y productora general de 'Caloi en su tinta', María Verónica Ramírez, participará del homenaje junto al animador rosarino Pablo Rodríguez Jáuregui, quien formó parte del ciclo televisivo y actualmente coordina la Escuela para Animadores de Rosario.

La otra actividad prevista, que no requerirá de una inscripción previa y será gratuita, se desarrollará este viernes 17 desde las 9.00 hasta las 12.00 en la Escuela para Animadores, en la planta alta de la Isla de los Inventos, en Corrientes y el río. 

La jornada estará dirigida por María Verónica Ramírez,  con más de 30 años de experiencia en el campo, quien enseñará acerca de la producción de un largometraje animado y repasará cada etapa del proceso creativo, desde los primeros bocetos hasta el estreno en pantalla.

Además de los dos eventos, se presentará la incoración del fondo audiovisual 'Caloi en su tinta' al patrimonio de la Cinemateca Municipal de Rosario. Se trata de una donación que había realizado Ramírez en julio de 2024, como cocreadora, directora y propietaria del material físico del programa.

Desde el municipio aclararon que el fondo “está conformado por 350 piezas en distintos formatos —VHS, U-Matic y Betacam— que incluyen películas de animación, contenidos audiovisuales emitidos por Canal 7 y Canal Á, además de imágenes en bruto registradas durante las grabaciones del programa. Todo este material fue digitalizado, clasificado y catalogado para su preservación, integrándose desde ahora al acervo audiovisual público de Rosario”.

El viernes 17 de abril a las 17:00 hs, en la librería Homo Sapiens (Sarmiento 825), se presentará el libro “Trascendencia  La inversión olvidada”.

La obra aborda una idea tan simple como disruptiva: gran parte de la vida humana está orientada hacia objetivos que inevitablemente se pierden. A partir de esta premisa, invita a repensar el sentido de las decisiones diarias y plantea una pregunta central: ¿en qué estamos invirtiendo realmente nuestro tiempo de vida?

Con un enfoque claro y reflexivo, recorre temas como la conciencia, el destino, la muerte y el propósito humano, invitando a una transformación profunda en la manera de vivir.

Más información:

www.rodrigojoaquindelpino.org

El empresario Marcelo González visitó a Laura Escalada Piazzolla, viuda del queridísimo y recordado músico, con el objetivo de hacerle saber su deseo de bautizar al foyer del Teatro Tronador con el nombre “Astor Piazzola”. 

El encuentro tuvo lugar en el domicilio que el matrimonio compartió sobre la Av. Libertador. Fueron más de dos horas mágicas de charla en las que Escalada no soló aceptó la propuesta sino que, para reafirmar su enorme alegría y compromiso con el hecho, le donó a González la placa que - hasta ese momento - se lucía en la puerta del domicilio. Otorgada a la familia por el Honorable Concejo Deliberante de la Ciudad de Buenos Aires  en septiembre de 1995 su leyenda destaca “Aquí habitó quien por su talento trascendió las fronteras de la Patria hasta lograr consagración internacional”.

Esta  placa será lucida de ahora en adelante en el foyer de nuestra emblemática sala, en el Teatro Tronador de Mar del Plata, la ciudad que lo vio nacer. 

En la reunión, que fue por demás emotiva, ambos se comprometieron en trabajar y colaborar de manera conjunta con distintas propuestas y actividades artísticas para que el legado del gran Astor Piazolla se mantenga vivo eternamente.

El Gobierno de Santa Fe confirmó que más de 6.000 personas formaron parte de la Noche de los Museos Abiertos en Rosario este viernes, con actividades culturales en distintos espacios de la ciudad.

La jornada empezó a las 18:00 y se extendió hasta la medianoche en los museos Marc, Gallardo y del Deporte Santafesino, con entrada libre y gratuita, por iniciativa del Ministerio de Cultura. En este marco, hubo circuitos y visitas guiadas, shows musicales y actividades para toda la familia de la mano de casi 40 instituciones culturales públicas y privadas.

Por un lado, en zona sur, el Museo del Deporte Santafesino contó con recorridos guiados por las distintas salas y una serie de actividades lúdicas en la explanada. Hubo presentaciones musicales en vivo, feria de emprendedores de objetos deportivos, propuestas gastronómicas, DJs, y una activación especial de los Juegos Suramericanos 2026 junto a Capi, la mascota oficial del certamen.

A su vez, en el Museo Provincial de Ciencias Naturales Dr. Ángel Gallardo, ubicado en San Lorenzo al 1949, hubo actividades en torno a la Plaza Cívica y la Sede de Gobierno. También, en el edificio gubernamental, los visitantes pudieron ver ‘Carrasco y el primer censo de Santa Fe (1887)’, un montaje expositivo a cargo del equipo del Museo Marc, mientras que en el interior del Museo Gallardo se realizaron recorridos por las nuevas muestras.

Hubo recorridos por la colección de Megafauna, Historia de un Pozo, Stand de Arqueología y actividades para las infancias. Además, la artista visual China del Río pintó en vivo el mural Ecos de una cartografía, Biodiversidad Santafesina. También se presentó Veredas Dúo, dupla musical que revisita, a través de versiones propias, canciones de Fito Páez, la Trova y otros grandes referentes de la música de la ciudad.

John Digweed, uno de los DJs y productores más importantes a nivel mundial, brindará un show en Rosario. Será este viernes en el Pasaje Juramento, a metros del Monumento Nacional a la Bandera.

"Este viernes, una leyenda de la música electrónica se une al símbolo más emblemático de la Argentina, en el corazón de Rosario. No es un show: es un hecho histórico", anunció la productora Lado B. El evento tendrá lugar se llevará adelante entre las 19 y las 21.

El acceso será gratuito, pero con acreditación previa. Para asistir, es necesario registrarse con nombre, apellido, DNI y correo electrónico mediante el enlace disponible en las historias de la cuenta oficial @ladob_producciones.

Digweed nació en Inglaterra en 1967 , y se consolidó en los años 90 como referente del house progresivo y el techno tras su histórica sociedad con DJ Sasha, que marcó un antes y un después en la escena global.

Fundador del sello Bedrock Records y protagonista de residencias legendarias como la del club Twilo en Nueva York, fue elegido número uno del mundo por la revista DJ Mag en 2001 y mantiene plena vigencia tras más de tres décadas de trayectoria internacional.

Una publicación compartida de Lado B Producciones (@ladob_producciones)

El cantante Rubén Chauque, más conocido como Rubén Patagonia, murió este jueves a los 69 años, luego de que su estado de salud se agravara en las últimas horas. El artista se encontraba internado en una clínica privada de Comodoro Rivadavia.

Fue una figura central del folclore argentino y voz emblemática de los pueblos originarios. Su carrera en el arte comenzó a principios de la década del 70. Su obra unió tradición, memoria e identidad, recuperando ritmos ancestrales como el kaani y el lonkomeo.

A lo largo de su trayectoria se encargo de difundir la obra de autores patagónicos como Marcelo Berbel, Milton Aguilar y Hugo Giménez Agüero. También se acercó al rock nacional en canciones grabadas junto a León Gieco, Divididos, Bersuit y Almafuerte.

Años atrás recibió la distinción máxima del Festival Nacional de Folclore de Cosquín, el CAMIN a la Trayectoria. Asimismo, se desarrolló como actor de cine y televisión, con participaciones en distintas producciones nacionales e internacionales, entre ellas, La película del Rey, de Carlos Sorín, uno de las obras más destacadas del cine nacional, donde actuó junto a Ulises Dumont, Ana María Giunta y Julio Chávez. 

El municipio presentó este lunes El Zócalo, la nueva obra de ampliación del Museo Castagnino en el centro de Rosario por el Tricentenario de la ciudad.

La iniciativa buscará transformar el establecimiento con una intervención de 1.500 metros cuadrados, la más grande en sus 88 años de historia. Además, se prevén nuevas salas de exposición para recibir exposiciones de mayor escala, espacios para talleres, un auditorio, una sala infantil, y una cafetería.

El acto fue llevado a cabo esta mañana con la presencia del intendente Pablo Javkin, los secretarios de Gobierno, Sebastián Chale, y de Cultura y Educación, Federico Valentini, y por el subsecretario de Obras Públicas, Juan Ferrer. También participó la directora del Museo, Melania Toia. 

En primer lugar, el mandatario local afirmó que “el museo hoy tiene una necesidad de climatización y de proteger su reserva, además requiere cuestiones básicas de un museo moderno como un bar o un espacio de conferencias”. 

El proyecto contará con un presupuesto estimado de 2.200.000 dólares y estará cubierto al 100 por ciento por el sector privado. Entre los participantes de la propuesta aparecen la Cámara Argentina de la Construcción (Camarco), la Bolsa de Comercio de Rosario, la Fundación del Banco Municipal, la Fundación Castagnino y las empresas Dyscon, Obring, Depaoli & Trosce, Dinale, Pecam S.A., Fundar, Rovial S.A., Del Sol S.A., La Segunda, Rogiro S.A., Coinag, Sancor Seguros, San Cristóbal Seguros, Arneg S.A., Autocrédito S.A., AC Ingeniería, John Deere y Paso del Bosque.

“La idea es que esta sea una obra que dejaría el sector privado a la ciudad, porque es un lugar que la ciudad recibió de Rosa Tiscornia de Castagnino, dijimos ‘recuperemos ese espíritu’ y que también en el Tricentenario haya empresas que leguen a la cultura”, agregó Javkin.

Por último, el intendente anticipó: “Terminamos el año con la firma, ya se han anunciado los aportes y  tenemos el objetivo de terminarlo para principios de diciembre de 2026”. 

Un cortometraje concebido en Rosario fue llevado a Qatar para participar del Festival de Cine de Doha, en lo que fue un hito para los proyectos audiovisuales locales.

Se trata de “Eco y reverberancia”, dirigido y guionado por la realizadora rosarina Fernanda Taleb. La historia, basada en el cuento homónimo de Alisa Lein, aborda el punto de vista de Inés, una estudiante que le escribe una carta a su hermano y está decidida a enfrentarse a un vecino abusivo.

Producto de la visión de la directora, quien fue estudiante de comunicación social en la Universidad Nacional de Rosario (UNR), la ficción fue grabada en septiembre de 2023 en La Siberia con un equipo y elenco local, bajo la producción de Roxana Bordione. 

Esto fue posible meses después de que el proyecto gane Espacio Santafesino, un programa de estímulo a la producción cultural del Ministerio de Cultura de Santa Fe, junto con el concurso de Historias Breves del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).

Luego de su paso por el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata en diciembre de 2024, “Eco y reververancia” fue convocado para participar del Festival Internacional de Cine de Doha, que en esta edición contó con invitaciones a producciones de Argentina y Chile.

El contingente albiceleste, encabezado por Taleb, llegó a suelo asiático y se hizo presente en el Museo de Arte Islámico, recinto en el que se realizó la proyección del corto rosarino. Con presencia de exponentes de diversas partes del mundo, la cineasta brindó un discurso acompañada de su equipo.

Rosario se prepara para vivir una nueva edición de la Noche de los Teatros Independientes, un acontecimiento que ya forma parte del calendario cultural de la ciudad. El próximo lunes 24 de noviembre, de 19.30 a 23 h, trece salas independientes abrirán sus puertas con entrada libre y gratuita para ofrecer una amplia variedad de propuestas artísticas y actividades especiales.

Organizada por la Municipalidad de Rosario, el Concejo Municipal y la Asociación de Teatros Independientes de Rosario (ATIR), esta tercera edición busca “acercar a la ciudadanía al universo teatral local, visibilizando la potencia creativa y el esfuerzo cotidiano de los grupos y espacios que sostienen esta escena fundamental para la cultura de la ciudad”. La iniciativa apunta a que vecinos y visitantes puedan recorrer las salas, conocer su historia y disfrutar intervenciones, funciones breves, música en vivo, gastronomía y múltiples expresiones artísticas.

A lo largo de la noche, los teatros ofrecerán experiencias diversas que van desde muestras de talleres, intervenciones de danza y teatro, exposiciones, café concert y performances. Habrá también gastronomía, barras abiertas, tragos y menús especiales pensados para acompañar la celebración. La propuesta se enfoca en mostrar la potencia creativa del circuito independiente y visibilizar el esfuerzo cotidiano de artistas y gestores culturales.

Los espacios que participan de esta edición son: Teatro Caras y Caretas (Corrientes 1518), La Morada Teatro (San Martín 771), Teatro de La Manzana (San Juan 1950), La Escalera (9 de Julio 324), Tandava Sala (9 de Julio 754), Espacio Bravo Teatro (Catamarca 3624), Cultural de Abajo (Entre Ríos 599), La Sonrisa de Beckett (Entre Ríos 1051), La Grieta (Centeno 1738), La Orilla Infinita (Colón 2148), Teatro del Rayo (Salta 2991), La Tornería (Pje. Amsterdam 1113) y Club Fosse (Salta 2829). Cada uno ofrecerá una programación propia, diseñada especialmente para esta noche de encuentro entre artistas y público.

Entre las actividades destacadas, Espacio Bravo presentará obras breves, música en vinilo, buffet casero y libros libres; La Tornería ofrecerá una muestra de talleres y gastronomía con pizzas, empanadas y hamburguesas; Club Fosse desplegará cápsulas artísticas en formato café concert; y La Sonrisa de Beckett sumará música en vivo, intervenciones, fotografía profesional y presentación de vermut. A su vez, en salas como Teatro del Rayo, La Escalera, La Morada o La Orilla Infinita habrá intervenciones, recorridos, música, humor, performances y adelantos de nuevas producciones.

El Teatro Tronador BNA de Mar del Plata presentó su programación para la temporada 2026 que dará inicio el 2 de enero.

Una jornada repleta de talento, organizada por Marcelo González, se vivió en las oficinas de sus productoras Plan Divino y WAM. Mientras en uno de los pisos Abel Pintos presentaba ante los medios su nueva canción “Hielo al Vino”, la terraza del edificio se vestía de fiesta para recibir a los elencos que serán parte de la cartelera 2026 del Teatro Tronador BNA.

El encuentro, del que formó parte Gabriela Ricardes, Ministra de Cultura de la Ciudad deBuenos Aires, contó con la presencia de Gabriel Goity, protagonista del clásico Cyrano enrepresentación de esta emblemática obra que vuelve por segundo año consecutivo a Mar del Plata. Luego se anunció La Ballena, con la presencia de Julio Chávez, quien también regresará a La Feliz para protagonizar esta exitosa obra.

Pompeyo Audivert también fue parte del evento para anunciar su regreso al Teatro Tronador BNA con Habitación Macbeth. En representación de La Llamada, otro de los espectáculos que engalanará esta cartelera, asistió César “Banana” Pueyrredón.

Por su parte, el histórico grupo Los Macocos —Daniel Casablanca, Gabriel Alejandro Wolff, Horacio Martín Salazar, Marcelo Javier icartz— acompañó el anuncio de su nueva producción dentro esta sensacional grilla.

La presentación sumó la confirmación de que La Granja de Zenón, completará la propuesta de este maravilloso teatro. El encuentro concluyó con el anuncio formal de una temporada que reafirma el posicionamiento del Teatro Tronador BNA como un espacio de referencia para la cultura y las artes escénicas en Mar del Plata. Será un verano con propuestas de calidad, nombres consagrados y una agenda artística que continúa consolidando el crecimiento institucional y cultural.

El Director del Teatro Colón, Gerardo Grieco, felicitó y despidió a Pau Miguez Pérez Gallardo antes de su partida a Suiza para cumplimentar una beca de estudio en el Pro Ballet School dirigido por Cinthia Labaronne, con sede en Basilea, Suiza durante el curso académico 2026. 

Estuvieron presentes en este cálido acto Thelma Vivoni -  Directora Ejecutiva del Teatro Colón -los Maestros Marcelo Birman - Director del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón – Marcelo González – Titular del Teatro Tronador quien tuvo la iniciativa de acompañar y apoyar al bailarín,  África Guzmán - Asistente de Dirección Artística del Ballet Estable del Teatro Colón -, y Luis Ortigoza ( integrante del equipo artístico del Ballet Estable). También estuvieron presentes la Mtra Victoria Lanestosa (coordinadora de la carrera de Danza del ISA) los maestros que lo tuvieron de alumno a Pau Miguez durante la carrera, Mtros Marcelo Antelo y Alejandro Totto.

Pau comenzó sus estudios de danza en la sede del ISA. Teatro Colón que funciona en el Teatro Tronador de Mar del Plata, cursando en forma totalmente gratuita la carrera y completando allí el ciclo básico de 1º a 4º años. Luego se trasladó a CABA para completar el ciclo superior. Actualmente cursa el 8º año, siendo el último de la carrera de Danza del ISA – Instituto Superior de Arte. Esta beca ha sido otorgada al destacado talento, dedicación y potencial artístico demostrado por Pau, cualidades que lo hacen merecedor de esta oportunidad única de perfeccionamiento en una institución de prestigio internacional.

Marcelo González  fomentó, impulsó y acompañó a Pau Miguez  para la concreción de este viaje y estadía en Suiza en esta gran oportunidad artística. La Ministra de Cultura de CABA, Gabriela Ricardes, también se sumó a la despedida e hizo llegar sus felicitaciones y augurios de éxitos en esta nueva etapa al talentoso bailarin.

El director general del Teatro, Gerardo Grieco, le dijo que aproveche este viaje y que vuelva al Teatro Colón, que lo estaremos esperando. Miguez siempre expresó su deseo de volver a bailar a la Argentina, deseo que los padres (también presentes en este acto) remarcaron emocionados.

El referente del teatro rosarino, Lauro Campos, falleció este miércoles a los 82 años de edad.

El reconocido actor, dramaturgo y director nació bajo el nombre de Luciano José Ramón Corvalán el 23 de abril del 1943. A parte de su trabajo sobre tablas, se desempeñó como abogado desde 1966 hasta que se retiró en 2007, cuando se desempañaba como Asesor de Menores del Juzgado de Menores de la Segunda Nominación de Rosario.

Lauro Campos tiene una trayectoria de más de 65 años entre las que se destacan adaptaciones de clásicos de Federico García Lorca como “La casa de Bernarda Alba” o de  William Shakespeare como “Romeo y Julieta”.

El martes 5 de septiembre del 2017 había sido condecorado por el Concejo en el Banco Municipal de Rosario como Artista Distinguido en la ciudad por "su relevante trayectoria artística, su destacada participación en el desarrollo y la conformación del teatro y la cultura".

En ese momento, la edil Norma López, que fue quien propuso el reconocimiento para el artista junto a Jorge Boasso, destacó: “Lauro es un importante referente de la cultura que tiene 150 obras hechas, y de ellas unas 100 estrenadas, sin lugar a dudas es un trabajador de la cultura y los rosarinos y rosarinas le debíamos este reconocimiento”.

El cantante y miembro fundador de la banda de Black Sabbath, Ozzy Osbourne falleció a la edad de 76 años, a pocas semanas de haber dado su último concierto de despedida en el Villa Park, en Birmingham. 

La familia del músico emitió un comunicado en el que anunciaron su fallecimiento, que fue firmado por su esposa Sharon, Jack, Kelly, Aimee y Louis: “Con una tristeza mayor de la que las palabras pueden expresar, debemos informar que nuestro querido Ozzy Osbourne falleció esta mañana”.

Por último, agregaron: "Estuvo acompañado de su familia y rodeado de amor. Pedimos a todos que respeten nuestra privacidad en este momento".

El pasado 5 de julio, Ozzy Osbourne había realizado su último concierto “Back To The Beginning” en el Villa Park junto a miembros originales de la banda de Black Sabbath como Terence Butler, Tony Iommi y Bill Ward, además de la aparición de otras bandas como Metallica o Slayer. 

 En dicho show, le expresó a más de 40 mil fanáticos: “No tienen ni idea de como me siento. Les agradezco desde lo más profundo de mi corazon”.

La Camerata Rosario presenta “La Muerte y La Doncella” en Teatro El Círculo, el próximo sábado 19 de julio, a las 21. Bajo la dirección de Danisa Alesandroni, la formación contará con la actuación de dos reconocidos solistas: Lilia Salsano en piano y Amadeo Fiorotto en trompeta. La velada promete un viaje musical entre lo mitológico y lo moderno, entre la fatalidad y la sátira. Un espectáculo imperdible en el que la música nos cuenta historias de lucha, resistencia y destino.

En la mitología griega, la historia de Hades y Perséfone simboliza el ciclo eterno de la vida y la muerte. Inspirado en esta dualidad, Franz Schubert compuso una obra de dramatismo arrollador que evoca la lucha de la doncella contra su destino inevitable. En la oportunidad, la Camerata Rosario interpretará la adaptación para orquesta de cuerdas realizada por Gustav Mahler, amplificando su poder expresivo y transportándonos a un relato musical lleno de tensión y misterio. El concierto se desarrolla como un cuento sonoro: la música retrata la desesperación de la doncella, el sombrío diálogo con la muerte y, finalmente, la inexorable danza final que sella su destino.

En contraste, el Concierto para Piano, Trompeta y Orquesta de Cuerdas de Dmitri Shostakovich nos lleva a un mundo de juegos e ironías. Compuesto en una época en la que el jazz influía en la Unión Soviética, el concierto exhibe cambios abruptos, humor sarcástico y un segundo movimiento donde la trompeta, influenciada por Louis Armstrong, canta una melodía nostálgica y nocturna. Todo ello enmarcado en la ambigüedad de la relación del compositor con el régimen estalinista, donde la creación artística debía encontrar formas ingeniosas de sortear las imposiciones de un sistema que no siempre veía con buenos ojos la libertad individual.

CAMERATA ROSARIO

Creada en 2018, es una agrupación de cuerdas especializada en música clásica y latinoamericana. Dentro de su repertorio se encuentran grandes obras de compositores como Vivaldi, Tchaikovsky, Gershwin, Guastavino, Ginastera y Piazzolla, entre otros. Fueron ganadores del subsidio “Entre Todos” en dos oportunidades; para perfeccionamiento musical y producir el disco “Suite Bestiarios” en el cual registraron por primera vez la obra homónima del compositor Hernán Navarro. Además han participado de numerosos conciertos junto a reconocidos solistas como John McGrosso (EE. UU.) Elías Gurevich, Emiliano Zamora, Ariel Aguilar, Claudio Devigili y Pablo Griggio, entre otros.

Su concierto "Las 8 Estaciones" cuenta con una trayectoria de éxito y ha sido disfrutado por miles de personas en las ciudades de Rosario, Santa Fe, Paraná y Buenos Aires, entre otras. Y por el cual además, han recibido una distinción del Concejo Municipal de Rosario declarándolo de interés cultural para la ciudad.

Dentro de sus interpretaciones se destaca, el trabajo puntilloso y la amalgama de la cuerda. Asimismo el trabajo de texturización tímbrica y resolución estilística son un emblema de la sonoridad de la Camerata Rosario.

 LILIA SALSANO 

Pianista argentina de prestigio internacional, premiada en numerosos certámenes y reconocida por su labor como embajadora de la música argentina y latinoamericana. Se ha presentado en destacados festivales y salas de América, Europa y Argentina, incluyendo el Festival Martha Argerich, el Echoes Festival (Londres) y el SONUS International Music Festival (EE.UU.) del cual además, integra su Comité Ejecutivo

Primera pianista argentina en grabar las obras integrales para piano de Carlos Guastavino y Virtú Maragno, ha realizado estrenos mundiales de composiciones dedicadas a ella y lanzó el álbum Touring Argentina con el sello Waves Affaire (Austria). Su trayectoria como solista la ha llevado a colaborar con orquestas de renombre como la Sinfónica Nacional, la Filarmónica del Teatro Colón y la Orquesta Nacional de Música Argentina, bajo la batuta de grandes directores internacionales.

Desde 2022, recorre Argentina y Latinoamérica con su Guastavino Gira, combinando recitales y masterclasses. Además, ha incursionado en proyectos interdisciplinarios, como la obra teatral Esencia Guastavino, donde fusiona música y actuación. Actualmente, es pianista titular de la Orquesta Sinfónica Provincial de Santa Fe.

AMADEO FIOROTTO

Trompetista con una gran trayectoria en la música sinfónica, el jazz y la música popular. Su versatilidad y solidez técnica lo han llevado a integrar diversas agrupaciones de renombre, tanto en el ámbito orquestal,  del jazz y de la música latina. Ha participado en proyectos como The Rock and Rule Swing Band, Quinteto de Jazz Tributo a Miles Davis e Indestructible, consolidándose como un intérprete polifacético y de amplio recorrido estilístico.

Actualmente, es trompetista del Ensamble Municipal de Vientos de Rosario y de la Orquesta de Jazz del Sindicato de Empleados de Comercio, además de formar parte de la Banda Sinfónica Municipal de San Lorenzo. 

En el ámbito pedagógico, es profesor en el Instituto Superior del Profesorado de Música Carlos Guastavino y en la Orquesta Escuela Infanto Juvenil de Granadero Baigorria, además de brindar formación particular a jóvenes trompetistas. Su búsqueda constante de perfeccionamiento lo ha llevado a tomar clases magistrales con referentes como Daniel Crespo, Otto Sauter y Valentín Garvie, afianzando su lugar en la escena musical como un intérprete activo y en constante evolución.

DANISA ALESANDRONI 

Destacada directora de orquesta argentina, reconocida por su interpretación musical única y su enfoque expresivo y claro en la dirección. Nacida en Rosario y actualmente radicada en Buenos Aires, inició sus estudios musicales a temprana edad, especializándose en violín y piano. Estudió Dirección Orquestal en la Universidad Nacional del Litoral con Reinaldo Zemba y Manuel Marina, recibiéndose con la mención al Mejor Promedio.

A lo largo de su carrera, ha sido directora titular de importantes organismos estables como la Orquesta Académica de Rosario, la Banda Sinfónica de San Lorenzo, el Ensamble Kaparilo de Música Contemporánea y la Camerata Rosario. Su labor ha sido reconocida con distinciones del Fondo Nacional de las Artes, INAMU, la Municipalidad de Rosario y la Organización de los Estados Americanos, permitiéndole desarrollar producciones discográficas y acceder a capacitaciones especializadas.

Su talento la ha llevado a compartir escenario con destacados solistas como John McGrosso (EE. UU.), Leonam Reis (Brasil), Claudio Devigili, Emiliano Zamora, Pablo Griggio y Elías Gurevich, entre otros. En 2022, fue finalista del Primer Concurso de Jóvenes Directores, organizado por la Fundación Patagonia, dirigiendo a la Orquesta Filarmónica de Río Negro. En 2023, realizó un seminario de posgrado con la Maestra Ligia Amadio y la Orquesta Sinfónica Nacional Argentina y fue seleccionada para participar en el HUB de Directoras de Orquesta en Chile, bajo la mentoría de la Maestra Alejandra Urrutia.

En 2024, fue seleccionada entre más de 80 postulantes para participar como directora en el Festival de Música de Santa Catarina en Brasil, donde llevó a cabo programas sinfónicos con obras como Metamorfosis Sinfónicas de Hindemith, Los Planetas de Holst y El pájaro de fuego de Stravinsky, entre otras. En 2025, comenzó a perfeccionarse en dirección orquestal junto a la Maestra Ligia Amadio (Brasil), consolidando su proyección internacional.

Actualmente, se desempeña como docente en la Universidad Nacional del Litoral en la cátedra de Estética de la Música y está finalizando su Doctorado en Música en la misma institución. Su compromiso con la investigación estética complementa su desarrollo como directora de orquesta, posicionándose como una de las figuras emergentes más prometedoras de la dirección orquestal en América Latina.

Las anticipadas están en venta en boletería del teatro y en Ticketek a través de https://www.ticketek.com.ar/la-muerte-y-la-doncella/teatro-el-circulo. Para conseguir más información, se puede consultar la página oficial de www.cameratarosario.com o las redes sociales: @cameratarosario.

Dmitri Shostakóvich (1906–1975)

Concierto para piano, trompeta y cuerdas Nº 1 en do menor, Op. 35

Duración aproximada: 20 minutos

-Allegro moderato

-Lento

-Moderato

-Allegro con brio

Piano: Lilia Salsano

Trompeta: Amadeo Fiorotto

—

Franz Schubert (1797–1828) / Gustav Mahler (1860–1911)

Cuarteto de cuerdas Nº 14 en re menor, D. 810 “La muerte y la doncella”

Versión para orquesta de cuerdas de Gustav Mahler

Duración aproximada: 40 minutos

-Allegro

-Andante con moto

-Scherzo: Allegro molto

-Presto

La cultura argentina despide a Ángel Mahler, uno de los grandes referentes del teatro musical argentino, quien falleció este sábado a los 65 años. La noticia fue confirmada a través de su cuenta oficial de Instagram, donde su entorno compartió un emotivo mensaje: “Se fue en paz, acompañado por el amor de su familia, después de haber dado una batalla intensa, con lucidez, dignidad y entereza”.

Mahler, cuyo nombre real era Ángel Jorge Pititto, había sido diagnosticado con un melanoma metastásico que comprometió pulmones y columna. La enfermedad fue detectada a fines de abril tras ser internado con un derrame pleural. Sus familiares agradecieron especialmente al personal del Sanatorio Finochietto por la atención brindada en sus últimos días.

Nacido en Buenos Aires el 23 de mayo de 1960, Mahler fue figura central de la escena cultural argentina, especialmente en el teatro musical, género al que aportó una obra inmensa. Su sociedad creativa con Pepe Cibrián Campoy marcó un antes y un después en el espectáculo nacional. Juntos crearon “Drácula, el musical”, estrenado en 1991, que rompió récords de público con más de tres millones de espectadores y giras por América Latina y España.

A lo largo de su carrera, compuso música para más de 30 obras musicales, incluyendo títulos icónicos como El jorobado de París, Las mil y una noches, Dorian Gray, Excalibur, Mireya, David, el Rey y Sueños en Blue. Su música se convirtió en un sello del teatro argentino y su legado perdurará en cada una de sus melodías.

También incursionó en el rock sinfónico como parte de la banda Espíritu y realizó arreglos para cine, televisión y espectáculos infantiles. Entre 2016 y 2017, fue ministro de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, desde donde impulsó políticas para ampliar el acceso a la cultura.

“Deja este plano un artista inmenso, cuya música tocó el corazón de millones de personas, y lo hace solo para hacerse eterno en cada melodía que nos regaló”, lo despidieron sus seres queridos.

En el marco de los festejos por el 215° aniversario de la Revolución de Mayo, la Municipalidad de Rosario organiza una serie de propuestas que irán desde el jueves 22 al domingo 25. Los eventos serán gratuitos y combinarán arte, tradición, gastronomía y cultura.

Uno de los ejes será el Encuentro Metropolitano de Tango, que se extenderá durante los cuatro días con más de cien artistas en escena y actividades repartidas en trece sedes. Habrá conciertos, clases, talleres y exhibiciones de baile. La apertura estará a cargo del Dúo Daniel Binelli & Polly Ferman, y contará con la voz de Victoria Di Raimondo, referente internacional del tango contemporáneo. También se destacará un homenaje a 20 años de la Orquesta Escuela, con la participación de Germán Becker, Facundo Madrid y Graciela Rey.

Además, se presentará la Experiencia Piazzolla, un proyecto que fusiona música y pedagogía, dirigido por Martín Tessa y Sebastián Jarupkin. El quinteto incluye a Inés Dotto (violín), Federico Abelli (piano), Diego Ferreyra (contrabajo), Tessa (guitarra eléctrica) y Jarupkin (bandoneón). El cierre dominical será en la Calle Recreativa con intervenciones artísticas al aire libre.

Ese mismo día, el Parque Alem será sede de la Fiesta del Pastelito, de 10 a 18, con talleres de cocina, música en vivo y actividades recreativas. El cierre musical estará a cargo del artista Lele Lovato.

En paralelo, el domingo se celebrará el 30° aniversario de la Casa de Cultura Barrio Alvear, en Garibaldi 2393. La jornada incluirá espectáculos musicales, ferias de economía social y una propuesta interactiva donde los vecinos podrán nombrar y localizar espacios del barrio en un mapa colectivo.

También el domingo, el Centro de Expresiones Contemporáneas albergará la primera edición de la Fiesta del Vermut Rosarino, donde más de veinte productores locales ofrecerán degustaciones entre las 13 y las 19. Habrá charlas sobre la bebida, como "Mujeres en la industria del vermut" y "El vermut nos une".

Rosario se prepara para recibir a miles de deportistas y visitantes en una nueva edición de los Juegos CReAR, que se desarrollarán del 15 al 18 de mayo en el Parque de la Independencia. Con la participación de más de 30.000 atletas, la ciudad vivirá cuatro jornadas en las que el deporte, la educación y la cultura serán protagonistas.

Una de las principales atracciones será el Fan Fest, montado sobre bulevar Oroño entre Dante Alighieri y 27 de Febrero, que funcionará como un punto de encuentro abierto para toda la comunidad. Con entrada libre y gratuita, ofrecerá juegos, espectáculos, clases abiertas y actividades para todas las edades, con el objetivo de fomentar la participación y el disfrute en familia o con amigos.

La propuesta, organizada por el Centro Regional de Alto Rendimiento (CReAR) y la Secretaría de Deporte y Turismo, incluirá además espacios predeportivos de múltiples disciplinas, como básquet, fútbol, rugby, gimnasia, artes marciales, halterofilia, entre otras, además de la participación de programas inclusivos como “Yo también juego” y “Escuela Ciclista”.

Asimismo, se realizarán visitas guiadas para miles de alumnos de escuelas rosarinas que podrán recorrer el predio, interactuar con federaciones y presenciar competencias, mientras que el escenario principal ofrecerá clases de zumba, ritmos y gimnasia a cargo de profesores del área de Deporte Comunitario.

La programación se extenderá desde las 8.30 hasta las 17.30 los días jueves, viernes y sábado, y el domingo entre las 8.30 y las 12.30, en coincidencia con Calle Recreativa. En el marco del evento, se prevén cortes de tránsito en el sector por el armado del Fan Fest.

Además, la edición contará con el respaldo de importantes patrocinadores, que no sólo exhibirán sus marcas, sino que también ofrecerán juegos y premios para grandes y chicos.

Organizado por el Consulado General de Italia, junto a la Cámara de Comercio Italiana y la empresa Mancini Worldwide, se realizó en Rosario un evento que reveló a la Italia más auténtica, a través de nuevos itinerarios que combinan turismo experiencial, moda, diseño y naturaleza, y que invitó a descubrir toda la elegancia y sus sabores inolvidables.

“Italia es belleza. Belleza porque para nosotros los italianos, no es un lujo, es una forma de mirar al mundo, de vivirlo y de contarlo”, afirmó el Cónsul Marco Bocchi y agregó: “Organizamos esta actividad con la idea de celebrar lo mejor de nuestro país: la gastronomía, el turismo y la cultura. Tres tesoros que hablan de nosotros, que nos representan y que saben enamorar al mundo”.

Italia es una economía en expansión, que mira nuevos mercados; y América latina tiene un gran potencial de desarrollo. Hay una sintonía que crece entre lo que Italia tiene para ofrecer, y la demanda real que existe en el mercado argentino, en especial en esta región.

En ese sentido el Cónsul manifestó: “Hacer esta actividad en Rosario tiene un significado profundo, porque esta ciudad conserva una de las almas más auténticas de Italia fuera de Italia. Una comunidad viva, orgullosa, apasionada; aquí la italianidad es cotidiana, concreta, está en los nombres, en las tradiciones, en los valores”.

En el evento, dirigido a operadores, inversores, prensa, empresarios y comerciantes, se realizó una degustación exclusiva de excelencias italianas como el prosecco Bortolomiol, trufas del Vosco Vivo y pastas de Gerardo di Nola, y se presentó una nueva propuesta de shopping llamada Scalo Milano. Además, se analizó la agenda de eventos turísticos entre los que destacan: Jubileo 2025, los Juegos Olímpicos de Invierno 2026 y MedFest Italia te espera.

Esta acción de acercar partes potencialmente interesadas fortalece las relaciones comerciales y permite aprovechar el contacto para desarrollar nuevos negocios y oportunidades.

“Con este encuentro queremos decir que Italia también es futuro. Queremos mostrarla tal como es, un país que innova, que crea y que sorprende. Un país capaz de renovar su belleza y compartirla con el mundo, hablando el lenguaje de la calidad, la sostenibilidad y el talento”, finalizó Marco Bocchi.

El escritor peruano Mario Vargas Llosa murió este domingo a sus 89 años. El fallecimiento fue confirmado por los hijos del ganador del premio Nobel de Literatura.

A través de un mensaje en la red social X, la familia del autor expresó: “Con profundo dolor hacemos público que nuestro padre, Mario Vargas Llosa, ha fallecido hoy en Lima”.

Luego, los seres queridos del novelista anunciaron que no será despedido con una ceremonia pública y señalaron: “Nuestra madre, nuestros hijos y nosotros mismos confiamos en tener el espacio y la privacidad para despedirlo en familia y en compañía de sus amigos cercanos. Sus retos, como era su voluntad, serán incinerados”.

Con profundo dolor, hacemos público que nuestro padre, Mario Vargas Llosa, ha fallecido hoy en Lima, rodeado de su familia y en paz. @morganavll pic.twitter.com/mkFEanxEjA

Vargas Llosa inició su carrera a principios de la década del '50 escribiendo la obra teatral “La Huida del Inca” y, años más tarde, se convirtió en uno de los principales exponentes del Boom Latinoamericano, fenómeno regional que impulsó junto al argentino Julio Cortázar y el colombiano Gabriel García Márquez, entre otros.

Con decenas de obras en su repertorio, el peruano trascendió con títulos como “La Ciudad y los Perros” (1963); “La Casa Verde” (1966)“Conversación en La Catedral” (1969); “La tía Julia y el Escribidor” (1977); "La Guerra del Fin del Mundo" y “La Fiesta del Chivo” (2000).

Entre sus condecoraciones más destacadas aparece el Nobel de Literatura que recibió en 2010; el Rómulo Gallegos, obtenido en 1967 por “La Casa Verde”, y el Premio Cervantes, en 1994. También fue miembro de la Real Academia Española (RAE) y la Academia Peruana de la Lengua.